Zverejnil Valentina Giraldo dňa 25.06.2020 doVzdelávanie tanečníkovPočas mojej tanečnej cesty je základnou témou, ktorá naďalej vyniká, hodnota porozumenia kultúry, z ktorej tancujeme (v kontexte Blízkovýchodný tanec, ako napríklad Belly Dance (Podmienky Raqs Sharqi). Či už niekto učí alebo predvádza, zručnosť, ktorá umožňuje jednotlivcovi vyniknúť, je porozumieť kultúre, z ktorej tancuje. Keď hovorím z pohľadu tanečníka, ktorý nemá blízkovýchodný alebo nearabský pôvod, uvedomujem si, že tento tanec poskytuje bohatstvo kultúry, histórie a vášne, ktoré sa dajú pochopiť prostredníctvom jeho verbálneho a neverbálneho jazyka. Pretože sa náš tanec neustále vyvíja, nemôžem dostatočne vyjadriť dôležitosť štúdia minulosti, napríklad tanečníkov Samia gamal , Soheir Zaki , Naima Akef , a mnoho ďalších. Existuje dôvod, prečo sa tomu hovoríZlatá éra. Zlatá éra má množstvo informácií, od gest rúk až po reč tela. Tanečnica ako Samia Gamal je schopná vyrozprávať príbeh. Ako nearabská tanečnica chápem jej príbeh prostredníctvom zrnitého videa z 50. rokov iba podľa reči jej tela. Sedím a pýtam sa sám seba „čo mi hovoria jej neverbálne prejavy?“ Jej náznaky mi hovoria viac, ako môžu slová skutočne poskytnúť. Učenie niekedy neznamená len absolvovanie hodiny. Myslím, že zabúdame, že niekedy sa môžeme naučiť oveľa viac sedením a sledovaním legiend, ktorým vďačíme za dnešný tanec. Táto zručnosť bola jedným z bodov obratu v tom, ako sa pozerám aj na svoj vlastný tanec.
Ako vieme, existuje 22 arabských krajín, všetky s rôznymi dialektmi. Ako pracujúca tanečnica je možné tancovať pre egyptské publikum, americké publikum alebo čokoľvek medzi tým. Schopnosť, ktorá váš tanec posunie na vyššiu úroveň, je pochopiť rozdiel medzi publikom. Každý dav bude reagovať a interpretovať gestá inak. Preto je také dôležité porozumieť svojmu publiku a piesňam, ktoré pre neho budete hrať. Jedným zo spôsobov, ktoré som našiel, funguje veľmi dobre, je preklad textov piesní, ktoré budete hrať. Nechcem prekladať texty Google, pretože to nie je skutočné zastúpenie slov a fráz, ktoré sa väčšinou spievajú. Namiesto toho budem mať niekoho, kto hovorí týmto jazykom, preložiť slová a čo je dôležitejšie, interpretovať význam piesne. Ak máte pochybnosti,použite na svoje vystúpenie inštrumentálnu skladbu.
Okrem toho zhmotnenie pocitu, ktorý zobrazuje pieseň, prenesie váš tanec naviac. Pochopenie histórie, cítenia a kontextu samotného umenia vám ako tanečníkovi umožní stelesniť na javisku všetky aspekty. Raz sa ma hudobník opýtal, či rozumiem významu piesne, ktorú som práve tancoval. Trochu ma to zaskočilo, pretože som celkom nepochopil význam, ale preskúmal som texty piesní. Potom som si uvedomil, aké dôležité je pochopiť v každej oblasti to, čo pieseň znamená. V okamihu, keď si uvedomíme tieto zložitosti brušného tanca (Raqs Sharqi), zmení sa náš spôsob konštrukcie umeleckého diela. Všimol som si, že keď úplne rozumiem tomu, na čo tancujem, stanem sa holistickým tanečníkom, pretože to, čo cítim, prenášam pripojením k piesni. Implementácia neverbálnych podnetov umožňuje pocitom prekonať javisko a preniknúť do sŕdc publika. Váš kúsok sa potom stane tým, na ktorý nikdy nezabudnú. Raz som mal jedného mentora, ktorý mi povedal: „Na konci dňa si málokto bude pamätať tvoju zložitú prácu nôh, ale vždy si bude pamätať, ako si sa cítil.“
