Ashley James spochybňuje historické správy, ktoré vyháňajú čierne sufražety, komercializujú oslobodenie a romantizujú otroctvo Neoficiálne , jej prvé predstavenie v Guggenheimovom múzeu.
Vždy som sa zaujímal o históriu a historické záznamy ako o nádobu na históriu, ale aj o jej symboliku, hovorí James ESSENCE.
Jej predchádzajúca práca na akademickej pôde odrážala a skúmala prácu prichádzajúcu z celej diaspóry. V umeleckej galérii Yale University, Štúdiovom múzeu v Harleme a naposledy v Brooklynskom múzeu predviedla výstavy, ktoré vyvolali predstavy o tom, kto si zaslúži úctu. Mám pozadie čiernych štúdií a táto myšlienka spochybňovania histórie a recepcie histórie je pre čiernu štúdiu skutočne kľúčová. 
Neoficiálne predstavuje prácu od 13 umelcov. Sadie Barnette, Sarah Charlesworth, Sara Cwynar, Leslie Hewitt, Tomashi Jackson, Glenn Ligon, Carlos Motta, Lisa Oppenheim, Adrian Piper, Lorna Simpson, Sable E. Smith, Hank Willis Thomas a Carrie Mae Weems odpovedajú na neprítomnosti a prítomní sklonenia v jedinom zázname pravdy. James ich výroky vníma ako spôsob, ako hovoriť späť k dominantnej histórii, ktorá odráža konkrétnych ľudí pri moci - víťazov, konkrétne inštitúcie a všetky hodnoty, ktoré nesú.
Každý umelec má odlišný prístup k spochybňovaniu historického konsenzu. Weems odmieta rasistické tropy farbou a jazykom, zatiaľ čo Piper odhaľuje rétoriku, ktorá dovoľovala Addison Rae zatmiť Jalaiah Harmona. Willis Thomas nám pripomína, že keď ide o peniaze, aj spoločnosti pripustia, že čierna je krásna. 
Hank Willis Thomas, Niečomu, v čo by sa dalo veriť, 1984/2007. Chromogénna tlač, obrázok: 30 1/8 x 21 1/2 palca (76,5 x 54,6 cm); rám: 36 9/16 x 27 15/16 x 2 palcov (92,9 x 71 x 5,1 cm), vydanie 5/5. Múzeum Solomon R. Guggenheim, New York, zakúpené z prostriedkov prispených Fotografickým výborom 2011.13. © Hank Willis Thomas
Na základnej úrovni je skeptický voči týmto historickým záznamom kľúčom k akejsi obrane, aj keď je to také jednoduché ako povedať: „Nehlásite to správne,“ uviedol James, ktorý je prvým čiernym kurátorom múzea na plný úväzok. Cesta v šou vás prinúti pozastaviť sa na mladej Anite Hillovej, ktorá nám pripomína hlavný prúd tlmenej Tarany Burke, až kým na mňa nezačali kričať aj bohaté biele ženy. 
Lorna Simpson, Flipside, 1991. Želatínové strieborné výtlačky a gravírovaná plastická plaketa, diptych, celkovo 51,8 x 177 palcov (130,8 x 177,8 cm), vydanie 2/3. Solomon R. Guggenheim Museum, New York, Zakúpené z prostriedkov prispených Výborom pre fotografiu 2007.32. © Lorna Simpson
Kto je v zázname, je tiež niečo, čo viedlo moje premýšľanie o otázke dokumentácie celkovo a nájde si cestu aj v šou, dodáva James. To je určite otázka, ktorá je kľúčová pre prax Lorny Simpsonovej. Uvažuje nad umiestnením čiernych žien vo svojej fotografii. Čierni ľudia a čierne ženy boli do historických záznamov zapísané špecifickým spôsobom, ktorý si vyžaduje svojský druh nápravy. Myslím si, že umelci v predstavení skutočne myslia na rôzne politické, spoločenské a osobné dejiny.
Barnettova osobná história sa objavuje vo forme vybraných stránok zo správ COINTELPRO o jej otcovi, Rodney Barnette. Časť piatich stránok o násilí proti Strane čiernych panterov, na ktoré sa vzťahujú sankcie, obsahuje podrobnosti o pokuse o sabotáž jeho zamestnania zverejnením skutočnosti, že sa odvážil žiť v spoločnej domácnosti s osobou, s ktorou nebol ženatý. Postoje k rase, triede a náboženstvu žijú medzi fluoreskujúcim ružovým bodkovaným súhrnom. Jeho klinické znenie vypracovala inštitúcia, ktorá videla iba jednu cestu k rodine. James skutočne hovorí, že skutočne neexistuje objektívna pravda, ktorá je hlavnou témou. Na stránkach nie je uvedený kontext, ktorý si vyžaduje pozornosť venovanú všetkému, čo záznam nedokáže povedať. Žiadny jednotlivý záznam by nemal mať silu povedať všetko. 
Sadie Barnette, spis FBI môjho otca; Inštalácia štátnych zamestnancov, 2017. Päť archívnych pigmentových výtlačkov, 55,9 x 43,2 cm, 22 x 17 palcov, vydanie 3/5. Solomon R. Guggenheim Museum, New York, Zakúpené z prostriedkov prispených Radou mladých zberateľov, s ďalšími prostriedkami prispel Peter Boyce II 2018.57. © Sadie Barnette. Foto: zdvorilosť Fort Gansevoort
Žiadosť podľa zákona o slobode informácií, ktorú Barnette podala na získanie záznamov od FBI, trvala tak dlho, kým boli splnené, kým prišli ako skenovania. Očakávala, že to príde v tejto bankovej škatuľke, len hromady a kopy papierov. Ale v skutočnosti to boli digitálne súbory. Dostala USB kľúč, hovorí James. Existuje rozlad medzi tým, čo si myslíte o zázname, a skutočnosťou, že už uplynulo veľa času.
Kontrast medzi fyzickými a virtuálnymi záznamami je cítiť v režime Mimo záznamu. Charlesworthove novinové snímky a Smithove hodvábne obrazovky s farebnými knihami evokujú myšlienky na tablety a časové osi. Zvukové prehliadky hostené na Soundcloude zúria okolo patrónov z Leslie Hewitt do neďalekých debát Jacksona Pollocka NFT. Tento druh digitálneho ťahu za minulým rekordom, papierovým záznamom, je napätím, ktoré je akoby základným napätím šou, hovorí James predtým, ako poznamenal, že nezrovnalosti v mediálnom pokrytí a akademických časopisoch neprestali s 5G. Načítava sa prehrávač ...
Digitál ponúkol toľko z hľadiska demokratizácie iba verejného priestoru a myslím si, že to isté by som povedal aj pre nahrávku. Na druhej strane existuje veľká nestabilita v oblasti digitálnych technológií a internetu.
Vineova smrť a Tumblrov exodus dokazujú, že dnešný prosperujúci ekosystém môže byť zajtra prázdnou vstupnou stránkou. Ako vieme, nejde ani o nejaký utopický priestor, hovorí James. Rovnako, ako je dokument v papierovej podobe odrazom hodnôt rôznych inštitúcií a zainteresovaných strán, je to aj internet, čo znamená, že ním priestor slobody a možností nikdy nemôže byť. 
Leslie Hewitt, Riffy v reálnom čase (3 z 10), 2006–09. Chromogénna tlač, 76,2 x 61 cm, 30 x 24 palcov, vydanie 5/5. Solomon R. Guggenheim Museum, New York, Zakúpené za prostriedky prispené Fotografickou komisiou 2010.55. © Leslie Hewitt
Pri príprave šou zaujala analógový prístup k recenzovaniu svojich vlastných esejí, výskumov a dizertačných prác, ktoré jej priniesli titul PhD. Z Yale. V niektorých ohľadoch je šou do veľkej miery mojím rozšírením, pretože si musím priznať, že som papierový človek. Nechám si všetky svoje staré papiere, všetko, čo je napísané, ona zdieľa. Na vypracovaní nápadov na papieri je niečo, čím sa jednoducho cítite lepšie.
James chce, aby diváci videli ako artefakty všetko od aplikácií v apartmánoch po záznamy o sčítaní ľudu. Táto prehliadka je zameraná na materiály, ktoré v niektorých formách doslova riadia celý náš život, všetci hovoríme o záznamoch na rôznych úrovniach a mnohými spôsobmi doslova denne, hovorí.
Dúfa tiež, že diváci zvážia aj spôsoby, akými prenášajú informácie nad rámec toho, čo je práve napísané, nad rámec toho, čo je iba na obrázku.
Ako sama hovorí, tieto veci sú také bežné, že majú pocit, že sú, stabilizované, ale nie sú skonštruované.
James, ktorého 2019 vymenovanie na Guggenheime vytvorených národných titulkoch, nevie o svojom osobnom umiestnení v zázname. Jej pozícia má potenciál cítiť sa váženou. To je radostný druh tlaku, povedala. Angažovanosť pre rôzne publikum je niečo, čo som celkom schopný a šťastný akosi niesť, pretože pre mňa to znamená, že práca je pravdivá a dôležitá. Robím túto prácu, pretože chcem zdieľať týchto umelcov, tieto nápady s mnohými komunitami.
Horlivosť okolo jej úspechov ju nezaujíma, pretože ako študentka histórie vie, že oni, a inštitúcie, kde sa konali, sú iba časťou príbehu.
Dáva si pozor, aby nám pripomenula: Existuje veľa umeleckých svetov.
Získajte viac informácií o režime Off the Record tu .