Celeste Epiphany Waite, ktorej umelecké meno je jednoducho Celeste, ju chytila prvé číslo jeden na UK Albums Chart s jej debutovým projektom Nie tvoja múza minulý mesiac. Až keď sa Jess Glynne v roku 2015 dostala na prvé miesto v rebríčkoch, britská speváčka tento úspech dosiahla. Nehovoriac o tom, že minulý rok sa Celeste umiestnila na prvom mieste v ankete BBC’s Sound of 2020 a získala cenu Rising Star Brit Award. Aj keď bola Celeste porovnávaná s ľuďmi ako Amy Winehouse, Adele a zosnulou Ninou Simone, Celeste dokazuje svoju schopnosť vybojovať si vlastný pruh.
Aj keď sa narodila v Los Angeles, Celeste, ktorej otec je Jamajčan a matka Britka, vyrastala v Brightone vo Veľkej Británii a v súčasnosti žije v Londýne. Od svojich krycích dní na YouTube v 17 si prešla dlhú cestu. Teraz, vo veku 26 rokov, je Celeste oceňovanou speváčkou a skladateľkou, ktorá dáva mainstreamovému priemyslu na čo sa svojím umením tešiť. Čerstvá na výslní z toho, že zaznamenala svoje prvé album číslo jeden a získala uznanie za svoju prácu na filme ocenenom Zlatým glóbusom Duša , ESSENCE zastihla nového obľúbeného Brita v odbore diskusie o mainstreamovej hudbe, jej výchove vo Veľkej Británii a využití sociálnych médií ako nástroja pre umelcov!
Ako vaša výchova v Spojenom kráľovstve posilňuje vaše ocenenie pre hudbu?
SVETLO MODRÁ: Je to zábavné, pretože väčšinu hudby, ktorú som si obľúbil, tvorila hudba, ktorú mi hrali moji starí rodičia. Sú to vlastne Angličania, ale väčšina hudby, ktorú počúvali, bol pop a duša 50. a 60. rokov ako The Platters, Aretha Franklin a The Flamingos. Poznáte tých 4-členných alebo 5-členných mužských vokalistov? Takéto veci. Mnoho hudby, ktorú som vyrastal, som počúval, bola z éry amerických spevákov a myslím si, že to bolo znamením doby, keď sa väčšina Britov pozerala do Ameriky najmä v oblasti soulu, blues a jazzu, pretože boli na začiatku a vo Veľkej Británii sme toho nemali veľa. Možno to je dôvod, prečo, aj keď sú moji starí rodičia bieli, ich hudobný vkus vychádzal z vkusu čiernej komunity v hudbe.
Vyrastal som aj na skale, ktorá je podľa mňa celkom britská, kvôli kulminácii Jamajčanov, ktorí sem prišli v 50. rokoch. Keď sa skončila druhá svetová vojna, volala sa éra Windrush, ale do Spojeného kráľovstva prišlo obrovské množstvo jamajských mužov, viac ako žien, aby pomohli pri obnove miest a miest, ktoré boli vo vojne bombardované. V tom čase sa ich kultúra úplne integrovala do britskej kultúry a potom sa stali týmito subkultúrami ska a punku, ktoré sa neskôr spojili v dvoch kultúrach.
V rozhovore pre The Guardian ste povedali, že zavedenie pracovnej morálky do školy spevu a múzických umení vás trochu odradilo. Prečo to tak bolo?
SVETLO MODRÁ: Ľudia mali konkrétnu formu a model, do ktorého chceli, aby som sa do nich zmestil, a ja som nechcel meniť svoje základy toho, kto som, kvôli príťažlivosti pre týchto ľudí, že ma vlastne nezaujímalo [alebo] to, čo si mysleli zo mňa. Na začiatku 2000-tych rokov, keď som chodil na školu múzických umení, to bola škola divadla a konkrétne tu, aby som sa zúčastňoval predstavení vo West Ende, čo je ekvivalent Broadway v New Yorku.
Bolo to veľmi tradičné a úprimne povedané, väčšina ľudí, ktorí dostávali písané časti, boli belosi. Keď som chodil do tej školy, keď som mal 10 rokov, strašne ma požiadali, aby som si vlasy pevne stiahol a jednoducho mi to nepripadalo dobre. Keď som povedal, že už tam nechcem ísť, moja mama ma z toho rovno vytrhla a je to tak aj teraz. Ak sa ma niekto niekedy pokúsi primontovať do formy, ktorá slúži účelu, ktorý nespĺňa moje tvorivé nutkanie, mám trochu chuť ustúpiť.
Boli ste tiež súčasťou éry krytov spální a na YouTube ste nahrali veľa skúšok kapiel. Ako ste videli, ako vlna obálok YouTube ovplyvňuje našu generáciu umelcov?
SVETLO MODRÁ: Keď som bol mladší, nevedel som, ako preniknúť do hudobného priemyslu. Netušil som, ako sa v tom orientovať, a ďalším ľuďom, ako som ja, ktorí nemajú rodinu v hudobnom priemysle alebo sú takýmto spôsobom vybavení, stačí napísať X Factor alebo niektorú z týchto reality šou. Z toho, čo som na nich videl, som vedel, že mi to nemusí nevyhnutne vyhovovať, a videl som ľudí v mojom okolí, ako robia celú vec na YouTube, takže som bol rád, môžem to skúsiť.
Na mojich videách sa líšilo iba to, že som nechal svoj laptop len na fotobooth a nechal som ho zapnutý po dobu skúšky alebo písania. Potom by som zverejnil kúsky môjho procesu online, takže by to bolo ako 10-minútové video a nebolo by to nastavené, ale myslím, že vzhľadom na to, že je to dosť surové, to možno malo určitú príťažlivosť ako iné videá, ktoré sa vyrábajú o niečo viac. .
Ako sa sociálne médiá podieľali na vašom umení, keď ste začínali, a ako vidíte, že ovplyvňuje túto novú generáciu prichádzajúcich umelcov?
SVETLO MODRÁ: Keď som začínal, najvýkonnejšími platformami sa stali SoundCloud a YouTube. SoundCloud už akosi prešiel do úzadia a ja vlastne neviem prečo. Možno sa stalo to, že veľa obrovských umelcov začalo dávať veci na SoundCloud, pretože to bolo super, čo robiť, a zaplavilo nových ľudí, ktorí dostávali 700 hier, nad niekým, kto dostával sedem miliónov. Bolo to presýtené a [už to nebolo] niečo, čo by ste mohli použiť na nájdenie nového alebo neobjaveného talentu [už].
Všimol som si, keď som prvýkrát začal vidieť influencerov na Instagrame, veľa ľudí, ktorí boli známi tým, že nosia chladné oblečenie na správne večierky, len jedného dňa kliknú na prsty a budú ako, budem spevák. Už by mali fanúšikovskú základňu. Pamätám si, že som mal pocit, že, bože, píšem asi štyri roky a teraz je táto náhodná osoba oveľa ďalej, pretože robí všetky tieto veci. Vtedy som uvidel, ako sa môžem trochu viac opierať o seba, čo, úprimne povedané, nebolo to, o čom som zistil, že by som niekedy chcel byť tou osobou na sociálnych sieťach.
Zdá sa, že sila ovplyvňovateľa sa postupne rozplýva a všetko sa deje po celom svete rôznymi rýchlosťami, ale tu sa zdá, akoby bol minulý rok preč. Musia mať viac látky vo veciach, ktoré teraz dávajú. Značky si mysleli, že im títo ľudia prinesú peniaze, ale keď si uvedomia, že tieto postavy nevydržia na dlhovekosti a vidia obrovského poklesku, už sa k týmto ľuďom nevracajú. Vracajú sa k spisovateľom, básnikom, spevákom a umelcom.
Ako vychádzajúca hviezda Veľkej Británie ste sa cítili, keď ste si všimli, že vaša hudba rezonuje v hlavnom prúde?
SVETLO MODRÁ: Mám pocit, že sa to stále nejako deje a dvere sú pre mňa mierne pootvorené, ale nie sú pre mňa v tomto svete úplne otvorené. Niekedy cítim tlak na to, aby som dával viac a zodpovedal tomu, čo si ľudia volia v hlavnom prúde, ale potom si pripomeniem, že to nie je to, čo robiť, pretože kedykoľvek to urobím, nikdy mi to nepríde správne. Mám šťastie, že sa mi v mnohých ohľadoch podarilo zostať sám sebou. V hlavnom prúde mám pocit, že kreativita a kvalita umenia sa zmenšujú, ale ak sa dostanete do bodu, že vám bude rozumieť veľa ľudí, môžete im dať túto novú vec pochopiť. Úlohou hudobníka môže byť posunutie parametrov a hraníc toho, čo sa rozumie v hlavnom prúde, z nového nápadu do nového zvuku.
Veľa hudby je teraz hip-hop, rap a pop, ale vy ste veľmi zvukovo naladení so zvukom, ktorý pripomína soul, blues a jazz. Ako vaša hudba búra bariéry?
SVETLO MODRÁ: Stále mám ešte dosť práce, aby som svojim hudobným kolegom ukázal, že vlastne stanovujem nový jazyk a nový prístup k týmto žánrom. Keď bude moje prvé album cestovať ďalej, ako sme si mysleli, budem mať tú šancu pretiahnuť svoju predstavivosť o niečo ďalej a byť o niečo odvážnejší s hudbou v ríšach jazzu a soulu. Nerobil by som a nemohol by som to robiť inak. Nemalo by zmysel byť hudobníkom, keby som neurobil hudbu, ktorá sa mi páčila, len aby som bola dobre známa. Ak musím toľko zmeniť svoju hudbu, aby ma spoznalo veľa ľudí, urobím niečo iné.
Ako ovplyvnilo hnutie Black Lives Matter váš kreatívny proces a vašu hudbu?
SVETLO MODRÁ: Určite som to tu cítil a trochu iným spôsobom. Tieto vrstvy predsudkov sú ekonomickými hľadiskami týchto ľudí a našich obyvateľov v našej krajine. Vyrastať so zmiešaným pozadím a hlavne v oblastiach bielej robotníckej triedy, kde ľudia nemajú peniaze, to bola norma a pre mňa, aj keď som teraz kvôli svojej hudbe v inej pozícii, viem, že väčšina ľudí v spoločnosti žije takmer ničím. To vsiaklo do mojich pocitov frustrácie a rozrušenia, že títo ľudia nedostávajú šancu skutočne sa usilovať a dostať sa niekam do života. Každý, bez ohľadu na to, z akého prostredia pochádzate, bude mať emočné ťažkosti - a tieto veci sa stávajú bez ohľadu na to, odkiaľ ste.
Ak ste na tomto svete farebnou osobou, môžete čeliť týmto ťažkostiam a predsudkom, navyše môže byť ťažké zohnať prácu, získať vtipný vzhľad, keď idete do obchodu, alebo nechať sa sledovať, keď sa snažíte dajte si chlieb a pol litra mlieka. Moje skúsenosti s rasizmom vo Veľkej Británii neboli vyslovene rasistické. Pamätám si, ako ma volali N-slovom, keď mi bolo 10, dieťa, ktoré malo môj vek a ani nevedelo, čo hovorí. Počul, ako to povedal jeho otec, a boli akousi rodinou, o ktorej sa vedelo, že sú čajovníkmi. Moje skúsenosti z Veľkej Británie sú vstupy do obchodov a neobvyklé zaobchádzanie, ale viem, že moje sa líšia od černocha alebo černošky. To, že som zmiešaná rasa, je takmer niečo, čo ľudia viac poznajú, takže budem mať trochu odlišné zaobchádzanie.
Prispeli ste tiež do animovaného filmu Pixar’s, ktorý získal Zlatý glóbus Duša . Ako vznikla príležitosť?
SVETLO MODRÁ: Keď premýšľam nad tým filmom, mám husiu kožu. Keď som to uvidel, pre kredity som už urobil obal piesne od Curtisa Mayfielda [It’s All Right]. Predtým, ako som vôbec vedel, o čom je dej, som povedal áno, pretože som vedel, že to je niečo, čoho sa určite chcem stať súčasťou ako obrovský moment v histórii. Keď som uvidel príbeh filmu, uvedomil som si, o koľko viac sa bude držať psychiky ľudí a chápania sveta okolo nich. Plakala som a pohltila ma. Malo to taký univerzálny význam a bolo to v súlade s mojimi duchovnými ideológiami. Moja nemusí nevyhnutne byť založená na náboženstve, ale mám niečo, v čo skutočne verím, a mám priateľov, ktorí sú nábožní a oddaní, ale je to niečo, s čím by sa mohli vzťahovať. Bolo to také dojímavé a dáva vám to pohodlie a porozumenie.
Načítava sa prehrávač ...