Pandémia COVID-19 a pokračujúci boj so systémovým rasizmom otriasli tanečným svetom. Teraz, viac ako kedykoľvek predtým, treba v tanečných prostrediach pestovať spojenie, empatiu a aktivizmus. A jedným z najlepších spôsobov, ako to dosiahnuť, sú formy spoločenského tanca, ktoré vychádzajú z bohatých a rozmanitých kultúrnych tradícií. „Je to jeden zo spôsobov, ako liečime diskrimináciu, nespravodlivosť, strach,“ hovorí Abdiel Jacobsen, bývalý riaditeľ skupiny Martha Graham Dance Company, o svojich skúsenostiach zo spoločenského tanca. Tu je ukážka toho, ako môže byť spoločenský tanec prospešný pre štúdiových tanečníkov ako umelcov aj ľudí.
Čo je spoločenský tanec?
Formy spoločenského tanca neboli vyrobené pre javiská, ale namiesto toho ich tvorili v uliciach a kluboch, často členmi utláčaných komunít, ako výrazový a komunikačný prostriedok. Príklady zahŕňajú salsu, swingový tanec, zhon a sambu, aj keď ich je oveľa viac. „Spoločenské tance rozprávajú príbeh o histórii, kultúre a sociálnej spravodlivosti,“ vysvetľuje Francine E. Ottová, lektorka na Štátnej univerzite v Severnej Karolíne, ktorej tvorba spája hip hop, house a africký diasporický tanec. 'Tieto tance sú hlasom ľudí.'
Abdiel Jacobsen a Kristine Bendul (Christopher Jones, zdvorilosť Jacobsen)
Hľadanie pohodlia vo vašej identite
Štýly spoločenského tanca majú tendenciu zdôrazňovať budovanie komunity pred zhodou v snahe o dosiahnutie odlišnej estetiky. Takéto vzdelávacie prostredie môže pomôcť štúdiovým tanečníkom získať väčšie sebahodnotenie. Napríklad tanečníčka a učiteľka Lindy Hop Evita Arce vedela, že nechce v balete budúcnosť, a tak si myslela, že nemôže byť profesionálnou tanečnicou. Jej profesionálna kariéra, ako pripomína, „sa takmer stala náhodou, pretože som stále robil to, čo som mal rád“.
Keď sa tanečníci cítia pohodlne ako svoje naj úplné ja, mohli by tiež objaviť viac priestoru na napadnutie spoločenských noriem. Jacobsen pracoval profesionálne v modernom tanečnom aj spoločenskom svete a v týchto prostrediach často čelil mikroagresiám. Ale našiel uznanie v spoločenskom tanci: „Hustle bola prvou spoločenskou komunitou tanečných partnerov, kde som konečne nemal strach o svoju rasu, svoju sexualitu alebo zženštilosť.“ S podporou tejto podpory sa on a jeho tanečná partnerka Kristine Bendul stali prvým mužským / ženským duom, ktoré v DanceSport profesionálne súťažilo ako rodovo neutrálny pár, pričom každá si vymenila rolu vodcu a nasledovníka.
Mnoho štúdiových tanečníkov, zvyknutých dodržiavať veľmi konkrétne pokyny, prepadne panike, keď majú za úlohu improvizovať. Ale žiť v okamihu je neodmysliteľnou súčasťou spoločenského tanca, kde ste často zodpovedný za partnera alebo za energiu komunity. Je to priestor, kde sa zraniteľnosť vyskytuje organicky - a to môže mať skutočné výhody pre váš celkový tanec. „Mám študentov, ktorí chcú mať všetky informácie namiesto toho, aby boli v danom okamihu a chápali, že učenie sa v sociálnom kontexte je tvorivosť,“ hovorí Ott. Hovorí svojim študentom: „Ak je váš hlas hlasnejší v hlave ako ja a hudba, nezaoberáte sa tým, čo sa deje v vesmíre.“
Partnerské spoločenské formy sú obzvlášť užitočné na to, aby pomohli tanečníkom rozvíjať sebavedomie a spontánnosť. Keď vediete alebo sledujete partnera, „rozhodovacia časť vášho mozgu sa musí stať skutočne adaptabilnou a flexibilnou,“ hovorí Arce. Tieto zručnosti vám môžu pomôcť pri silnejšom výbere v improvizačných momentoch a choreografických procesoch.
Francine E. Ott (J. Douglas Knight, zdvorilosť Ott)
Stelesňujúca históriu
Pochopenie histórie foriem spoločenského tanca pomáha tanečníkom stať sa informovanými umelcami a ľuďmi. „Swingový tanec je Americké dejiny, “hovorí Arce. „Jeho korene sú v otroctve a migrácii čiernych ľudí smerujúcich do severných miest, ktorí hľadajú slobodu.“ Jacobsen podobne pojednáva o zrode zhonu na križovatke nepokojov v Stonewall, hnutia za občianske práva a konca vojny vo Vietname. „V 60. rokoch bolo toľko útlaku a v 70. rokoch išlo o to, ako to všetko zlomiť - táto myšlienka slobody a oslobodenia,“ hovorí. „Keď sa naučíš ruch, je to také rozsiahle a široké, pretože to bolo to, čo to vyjadrovalo.“
Je dôležité vziať do úvahy, že veľa štýlov vyučovaných v ateliéroch má korene aj v spoločenskom tanci. Napríklad hip hop a step sú do veľkej miery ovplyvnené formami spoločenského tanca a je možné ich za ne považovať. Ale v ateliéroch sa tieto triedy často učia tvárou v tvár zrkadlu, s malou alebo žiadnou interakciou medzi tanečníkmi a s malou alebo žiadnou zmienkou o bohatej histórii štýlov. Vyhľadajte učiteľov a zdroje, ktoré vám môžu pomôcť lepšie pochopiť kontext, v ktorom sa tieto formy vyvíjali. „Nemali by ste sa učiť tanec bez toho, aby ste pochopili jeho spoločenské prostredie,“ hovorí Ott.
Tanečníci, ktorí zažijú formy sociálneho tanca, vstúpia do budúcnosti s novými zručnosťami, silnejšou túžbou po spojení a lepším porozumením toho, ako do našich priestorov prenikli represívne dejiny. A to všetko môžu využiť na to, aby pomohli tanečnému priemyslu - a svetu - napredovať.
Arce účinkuje na akcii spoločenského tanca (Byron Hon, zdvorilosť Arce)
Spoločenský tanec, zatiaľ čo sa spoločenské dištancujú
COVID-19 nevyhnutne ovplyvnil formy spoločenského tanca, najmä štýly partnerstva. Aj keď tanečníci môžu byť pri určitých triedach od seba vzdialení šesť stôp, pre formy sociálnych partnerov to nie je možné. Nariaďte kreatívne riešenia!
Arce a jej tanečný partner Michael Jagger založili online komunitnú a vzdelávaciu knižnicu Lindy Hop s názvom Synkopované mesto späť v roku 2015. Počas pandémie našli inovatívne spôsoby, ako sa vyrovnať so skutočnosťou, že nie každý je v karanténe s partnerom: „Začali sme používať pružné pásky alebo steny alebo kľučky dverí, aby sme replikovali pocit, že niečo pracujeme, „Arce hovorí. Vedú tiež diskusie na Instagrame, aby zdôraznili, že hoci fyzická prax partnerského tanca môže počas uzamknutia vyzerať inak, formu je možné študovať stále.
Jacobsen sa každý týždeň živo zúčastňuje na Instagrame pre koncert Hustle Monday Disco, v ktorom tancuje sólo a potom vyzýva ostatných, aby predložili videá, ako tancujú na rovnakú pieseň. On a Bendul tiež pracovali na projektoch, v ktorých sú partnerské tance prispôsobené virtuálne, s podnetmi od partnera na obrazovke. Jacobsen dúfa, že sa tanečníci nakoniec vrátia do svojich priestorov IRL s väčším zmyslom pre starostlivosť o svoje komunity: „Verím, že toto je šanca, ak si ju skutočne ctíme, viac rešpektovať život.“